Die Kosten Deiner Ausbildung in unsere Berufsfachschule sind eine lohnende Investition in Deine „Künstlerische Exzellenz“
Wer unsere Berufsfachschule betritt, tritt ein in einen kreativen Kosmos, in dem Education und praktizierte Kunst bereits untrennbar miteinander verschmelzen. Es gibt in Deutschland ca. 60 anerkannte Berufsfachschulen mit der Möglichkeit für Schüler-BAföG. Artrium, Schauspielschule Hamburg, national & international; ist eine davon.
Vielleicht stellst du dir die Frage, wieso eine Berufsfachschule für darstellende Kunst überhaupt Geld kosten muss und ob sich diese Investition für dich lohnt? Diese Frage kann sich quasi wie von selbst beantworten, wenn du dich mit ihr grundlegend beschäftigst.
Unsere private Berufsfachschule leistet viel mehr, als allgemeine Vorstellungen und Erwartungen imaginieren. Insbesondere insofern, als dass unsere private Berufsfachschule wie selbstverständlich über grundsätzliche Erwartungen hinaus viel mehr leistet und anbietet, als nur Unterricht zu geben: Ein „Künstlerisches Zuhause“, einen „Schutzraum“ reifen zu können, „Zeit“ für „Künstlerische Prozesse“, „Internationales Schauspielniveau“, „Ungewöhnliche und Außerplanmäßige, wertvolle Projekte“, Inszenierungen von ganzen „Stücken“ und „Auftritte auf Festivals“ sowie z. B. „Spielfilmproduktionen“. Unterrichte mit internationalen Dozenten etc. etc.
„Exzellenz“ durch ein sehr hohes Niveau der Ausbildungsqualität.
Als private Berufsfachschule werden wir nicht staatlich subventioniert. Wir tragen selbst die volle Verantwortung dafür, eine Ausbildung auf höchstem menschlichen, professionellen und künstlerischen Niveau anzubieten und diesen Anspruch nicht nur zu erfüllen, sondern fortwährend zum Wohle aller Beteiligten zu übertreffen.
85 % unserer Ausbildungseinnahmen fließen dabei direkt und nachweislich zurück in die Qualität der Berufsfachschule: Lichtdurchflutete Schauspielräume mit Schwingböden in Hamburgs Zentrum, exzellente aktuell in der Profession arbeitende Dozenten, hochprofessionelle und neuste Ausstattung und Equipment, „Einzigartige kunsthandwerkliche Kunstprojekte“ für einen Ausbildungskontext, exklusive Kooperationen mit anderen Künstlern, nachhaltige und unvergesslich besondere Aufführungen und Filme sowie ein Umfeld für dich als Künstler:in was dich auch als karrierestabile darstellende Künstlerpersönlichkeit optimal wachsen lässt.
Konkurrenzfähig mit staatlichen Hochschulabsolventen spielen
„Bühnenreife“ ist eine berufliche Qualifikationsbezeichnung im Bereich der darstellenden Künste. Sie wird in Deutschland nach bestandener Abschlussprüfung an staatlichen sowie privaten Schauspielschulen vergeben.Da unsere Studierenden sich während ihrer Ausbildung erst noch zu wirklichen Talenten der darstellenden Kunst entwickeln, ist der Aufwand für sie von Seiten der Dozenten hoch.
Staatliche Hochschulen arbeiten zumeist nur mit den aus ihrer Sicht 10–15 besten Finalisten von weit über 1000 Bewerbern. Wir holen die ab, die diese Chance nicht bekommen.
Unsere Absolventen geben uns Feedback, dass sie nach unserer Ausbildung grundsätzlich in der Lage sind, gleichwertig mit staatlichen Hochschülern in einem Ensemble zu spielen. Ihr Feedback an unsere Ausbildungsleitung ist diesbezüglich überwiegend positiv.
Ebenso können sich unsere Absolventen ohne Probleme mit dem Niveau ihrer Bühnenreife am Artrium zusätzlich für die „Paritätische Prüfungskommission“ in Wien vorschlagen, auf welche wir aktuell und auch zukünftig konsequent vorbereiten. Die österreichische „Paritätische Prüfungskommission“ gibt deiner „Bühnenreife“ den Rang einer sozialpartnerschaftlich legitimierten, arbeitsrechtlich verbindlichen Eintrittskarte in den Beruf.
Schauspieler:innen von anerkannten privaten Berufsfachschulen helfen, den tatsächlichen Bedarf von Profis in unserer Profession zu ermöglichen. Wir schätzen nach analysierenden Recherchen, dass ca. 75 % der Schauspieler:innen im Berufsfeld der darstellenden Kunst für Bühne und Film von „Privaten Ausbildungsstätten“ kommen. Das sind ca. ¾ aller Schauspieler:innen unserer Profession.
Deutschland ist ein Land der Bühnen – ein Kosmos aus mehr als 600 professionellen Theatern, die das Schauspiel in unterschiedlichsten Gewändern zelebrieren:
Öffentliche Häuser (ca. 140) wahren die Repertoiretradition mit festem Ensemble, getragen von Gemeinden und Ländern.
Privattheater (rund 220) agieren mit Eigenständigkeit, oft mutig und experimentell.
Weitere Spielstätten (150+) bilden den pulsierenden Zwischenspielraum – Orte ohne festes Ensemble, die Spielräume für Neues eröffnen.
Tourneetheater (ca. 100) bringen das Schauspiel auf Reisen und öffnen Orte, die abseits der festen Häuser liegen.
Unsere Ausbildung dafür am Artrium:
- Unterricht durch erfahrene Dozent:innen vom Theater, Film und Fernsehen, die aktiv in Berufspraxis stehen.
- Zugang zu erstklassig ausgestatteten Probenräumen, Studios und modernstem aktuellen Equipment.
- Intensives Mentoring für Vorsprechen, Castings und die Karriereplanung, über die Ausbildungszeit hinaus.
- Theateraufführungen, Foto- und Filmprojekte, die immer wieder auch anerkannte nationale sowie internationale Preise gewinnen und dein Portfolio mit dieser Ausbildung auf ein professionell hohes Niveau heben.
Mehr als Unterricht – Eine künstlerische Heimat
Jede Stunde, jedes Projekt, jede Begegnung ist bei uns so konzipiert, dass sie Dich „Technisch Fordert“, „Künstlerisch Inspiriert“ und „Menschlich Stärkt“. Du entwickelst nicht nur deine schauspielerischen Fähigkeiten, sondern lernst, Dir selbst ein kreatives Umfeld zu gestalten, in dem du ankommen kannst, um in professioneller Begleitung über dich hinauszuwachsen.
Faire Kosten für außergewöhnliche Qualität
Im Bildungssektor, insbesondere bei privaten Schulen, gelten Reinvestitionsquoten über 50 % bereits als außergewöhnlich. Das Artrium reinvestiert ca. 85 % seiner Einnahmen unmittelbar in die Qualität und Weiterentwicklung der Ausbildung.
Dieser Wert ist nicht nur im Vergleich zur Branche herausragend, sondern unterstreicht den Anspruch eines Institutes, das künstlerische Exzellenz konsequent über Gewinn-maximierung stellt.
- Kosten „Ausbildung“: BAföG-förderfähig:
1. Jahr 570 € mtl., 2. Jahr 620 € mtl. ab 3. Jahr 670 € mtl.
- Kosten „Berufsbegleitende Ausbildung“:
um ca. 380 € mtl., je nach den gebuchten Modulen etwas unterschiedlich.
Diese Beträge ermöglichen dir nicht nur die Heimat zu hochwertiger Ausbildung in einem tatsächlichen Ensemble von Künstlern, sondern zu einem Kunst- und Lebensumfeld, das Dich nachhaltig für Teamgeist befähigt und für anspruchsvolles weil „Situatives Schauspiel“ auf- und ausbaut.
Wir können Dir eine Zukunft mit niveauvoller „Bühnenreife“ sowie „Filmreife“ ermöglichen die man so, wie wir sie gestalten mit Geld gar nicht wirklich bezahlen kann.
Es kommt auf Dich an! Wer möchtest du in Deiner Beziehung zur Profession, Deinen Kollegen sowie zu Deinem Publikum als „Darstellender Künstler“ wirklich sein?!
Was ist die Mission Deiner Existenz? Who do you want tob e?!
In dieser Betrachtung ist es sehr wichtig, für welche Ausbildung Du Dich entscheidest!
Toi, Toi, Toi.
